6月3日，“交互・链接・转译——数字展览设计艺术人才培训结项作品展”于清华大学美术学院美术馆开幕。作为国家艺术基金2024年度项目成果，本次展览由清华大学美术学院主办，国家艺术基金数字展览设计艺术人才培训项目组承办，中国文物交流中心协办。

展览集中呈现了全国30余名学员在数字展览设计领域的创新成果，作品以AR/VR、交互设计、数据可视化等多元形式精彩呈现。《何以文明》VR体验项目通过沉浸式交互，带领观众感受文明脉络的波澜壮阔；《简曰》实物装置与交互光影相映成趣，以可视化视觉语言解构并重构古籍内容符号的深层意涵……这些作品不仅彰显了数字技术在文化传承中的创新力量，更通过“数字转译”构建起人文与科技、历史与当代、人与物的交互链接，生动诠释了传统文化在数字时代的再生可能。

清华大学美术学院院长马赛在致辞中指出，数字展览艺术是艺术与科技深度融合的典范，项目紧扣国家文化数字化战略，依托清华多学科资源优势，融合艺术设计、计算机科学、文博考古等领域，通过集中授课和实践调研，培养出一批兼具技术素养与文化洞见的复合型人才。

北京工业大学艺术设计学院教授王国彬提出，数字艺术需超越“技术工具论”，构建独立的文化世界观。数字展览可探索以“关系叙事”替代“实体叙事”，为观众创造更具沉浸感的文化体验。

项目负责人、清华大学美术学院教授张烈介绍，本次培训的亮点在于组建了跨文博、数字艺术、传播等领域的教学团队，采用“理论授课+案例解析+实地调研”的立体化培养模式。他透露，未来计划搭建行业交流平台，持续追踪人才发展，推动数字展览在文化传播、教育等领域的广泛应用。

开幕式上，马赛、张烈与学员代表共同为项目成果书籍图册揭幕，本次培训的理论与实践成果正式发布。

编辑：李华山